Musique du monde à Paris

🏆 Top résa'

Les promos du moment

Les pépites

Découvrir toute la sélection

Affiche de Sur la route : De Mano Solo à Lhasa

Sur la route : De Mano Solo à Lhasa

Théâtre Essaion
Stéphanie Canellis nous embarque dans un voyage intimiste à la rencontre de deux univers, deux poètes singuliers, écorchés à la fêlure lumineuse, donnant souffle aux chansons et révélant son propre monde, célébrant la vie, la mort, l'amour, les joies et les peines, les rages, l'exil, l'espoir.

Nouveau !

-38%

dès 16,50€

Affiche de Paco Diatta

Paco Diatta

La Dame de Canton
Paco Diatta est un auteur-compositeur-interprète et guitariste sénégalais originaire de Ziguinchor, basé en Belgique. Il est reconnu pour son mélange authentique de reggae, d'afro-fusion et de sonorités traditionnelles casamançaises, chantant en wolof, dioula, français et anglais. Paco Diatta a su conquérir un public international grâce à une musique enracinée dans l'âme africaine, portée par des messages de paix, d'unité et d'espoir. Entre reggae, afro-fusion et sonorités casamançaises, il incarne une musique authentique et universelle. Lauréat du Five Diamonds Awards et du London UK Awards, il poursuit une ascension remarquable, marquée par une présence scénique forte et une vision engagée pour l'Afrique. 1ère partie Angélique Dione

Nouveau !

dès 11,18€

Affiche de Amal Maher

Amal Maher

Casino de Paris
Reconnue pour sa voix puissante, son élégance artistique et son interprétation unique des grandes chansons arabes, Amal Maher promet une soirée inoubliable remplie d'émotion et de musique live. Ce concert exceptionnel marquera sa rencontre tant attendue avec le public parisien et européen, dans une ambiance magique mêlant classiques intemporels et performances modernes. Le concert est organisé avec le soutien officiel d'EgyptAir, sponsor officiel de l'événement. Une soirée d'exception à ne pas manquer.

Nouveau !

dès 55€

Affiche de Ritual Riots

Ritual Riots

Atelier du plateau
Guitariste réunionnais reconnu pour son rôle dans l'émergence des nouvelles musiques du monde, Stéphane Hoareau s'affirme comme une voix singulière et visionnaire qui fait résonner le maloya réunionnais. C'est dans cet esprit novateur que naît Ritual Riots est rencontre entre les rites réunionnais et le vaudou haïtien empreinte d'héritage et de transcendance. Conçu comme une aventure collective sans hiérarchie, percussions, voix, cordes et pulsations s'entrelacent pour créer une énergie organique et incantatoire, fidèle à l'esprit des musiques de transe créoles.

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de Les Fleurs Noires : Tangos Aumentados

Les Fleurs Noires : Tangos Aumentados

Les Arènes de Montmartre
La mémoire argentine y rencontre l'écriture contemporaine, l'électronique et les formes immersives, dans un même élan de création. Ici le tango ne se fige pas dans son héritage : il redevient une matière vivante, un champ d'expérimentation, de tension et de liberté. Fondé en 2003 par Veronica Votti, Luciana Jatuff et Andréa Marsili, Fleurs noires s'est imposé, entre Buenos Aires et paris, comme une formation singulière du tango contemporain. L'ensemble s'inscrit dans un compagnonnage durable entre musiciennes et amies, nourri par l'écoute, la fidélité et une même exigence artistique. Depuis plus de vingt ans, il développe un travail de création continu, porté notamment par les compositions d'Andréa Marsili, où le tango dialogue avec le jazz, la musique contemporaine et des recherches sonores plus ouvertes. Avec Tangos aumentados, cette trajectoire atteint aujourd'hui un point de maturité décisif. Conçu à partir des compositions d'Andrea Marsili, l'album approfondit un travail sur l'orchestre, l'électronique, les timbres et la circulation du son dans l'espace. Les pièces y associent un orchestre typique à son double virtuel préenregistré, nourri d'une écriture de synthèse élaborée à partir de matières sonores issues des gestes instrumentaux propres au tango. De cette superposition entre acoustique et électronique naît un jeu de miroirs, de déphasages et de complémentarités inédites, qui ouvre de nouvelles perspectives dans l'écriture contemporaine du genre. Plusieurs pièces prennent appui sur le dialogue entre la musique d'Andrea Marsili et les textes d'Omar Marsili. L'album réunit également plusieurs invités : Tomás Gubitsch, figure majeure du tango contemporain ; Mandy Lerouge, Aureliano Marin et Vanesa García, qui en renforcent l'architecture vocale, rythmique et sonore. Au fil des années, Fleurs Noires a développé une démarche qui dépasse le seul cadre du concert. L'ensemble mène des actions de transmission et de médiation auprès de publics variés, dans les conservatoires, les écoles, les quartiers, mais aussi dans des lieux où la création musicale est rarement attendue. Il inscrit également son travail dans un dialogue avec d'autres formes, notamment la danse, la récitation et la scène. À travers la collaboration entre Andrea Marsili et Omar Marsili, dont les textes accompagnent plusieurs créations, se dessine une manière de faire du tango non seulement une forme musicale, mais aussi un espace de passage, de partage et de renouvellement.

Nouveau !

-25%

dès 16,50€

Affiche de Trans Kabar

Trans Kabar

Atelier du plateau
Trans Kabar propose une relecture électrique des rites mystiques de l'Île de la Réunion, une musique de "trans-maloya" qui trouve sa source dans les chants traditionnels et les Servis Kabaré. Spontanés et hyper-créatifs, les quatre musiciens laissent une large place à l'improvisation, les rythmiques rock maloya se sculptent pour plonger dans les complaintes d'un blues insulaire. Les guitares électriques mordantes venues du rock noise passent par des motifs d'Afrique de l'Ouest, la contrebasse et la batterie formées au free-jazz finissent par ne faire qu'un instrument, les musiciens chantent en choeur, et l'ensemble s'élève comme un mur du son végétalisé où prolifèrent racines, branches, fleurs, épines et fruits. Trans Kabar c'est un flagrant délit de marronnage musical, une ivresse de liberté.

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de François Puyalto : Malrevert

François Puyalto : Malrevert

Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey
Il est entouré de ses nouveaux complices Michel Schick (clarinettes) et Raphaël Dumas (mandoline) pour parcourir en live le répertoire de son nouvel album "Malrevert" (paru le 10 octobre chez Le Furieux), mêlé à de belles incursions dans ceux de ses spectacles annexes (avec des artistes tels que Boule, Nour Azzam, Lembe Lokk ou Blaubird). "Bassiste à la voix grave un poil crooneuse sans pour autant forcer le trait : On se délecte !" - Télérama "Malrevert oscille brillamment de l'humour à la noirceur, de la limpidité au mystère, sans jamais perdre le fil d'un propos enivrant d'un bout à l'autre" - Indiepopock "Voix suave accompagné de sa basse mélodique, il embarque l'audience dans son univers qui échappe au fil du temps" - La Dépêche du Midi

Nouveau !

-25%

dès 16,50€

Affiche de Neta Elkayam : Arénas

Neta Elkayam : Arénas

ECUJE
" Juste avant la chute. Ni ici, ni là-bas. Une parenthèse suspendue entre le passé et l'avenir, un vide. J'ai trouvé refuge dans le camp de transit des Arénas, à Marseille. Les enregistrements d'archives des années 1960, les murmures et les chuchotements des femmes immigrées, les mélodies interrompues par les pleurs d'un enfant, un rire gêné, le bruit des casseroles... Une phrase hésitante, la voix d'une femme. Tout cela continuait de résonner en moi, faisant naître une avalanche de mots nouveaux. C'est ainsi qu'est né le projet musical Arénas. " Neta Elkayam Neta Elkayam présente son nouvel album, Arénas à l'ECUJE Neta Elkayam pour un concert exceptionnel à l'occasion de la sortie de son nouvel album Arénas. Chanteuse, compositrice et artiste visuelle israélo-marocaine, Neta Elkayam occupe une place à part dans le paysage musical contemporain. Héritière des mémoires juives d'Afrique du Nord, elle fait dialoguer les traditions andalouses, le chaâbi, les sonorités amazighes et les chants judéo-marocains avec la pop, l'électronique, les cuivres, le sampling et le jazz. Son univers, à la fois enraciné et résolument actuel, transforme la scène en territoire de transmission, de liberté et de réinvention Avec Arénas, Neta Elkayam poursuit une oeuvre profondément vibrante : faire entendre une mémoire juive marocaine qui ne se contente pas de regarder vers le passé, mais qui invente une langue musicale pour aujourd'hui. Conçu avec Amit Hai Cohen, l'album déploie une expérience immersive, presque hypnotique, traversée par les migrations, l'exil, la diaspora et les puissances du souvenir. Sa voix porte les traces des femmes, des départs, des fêtes, des blessures et des retrouvailles. Elle relie les rives de la Méditerranée, les langues familiales, les archives, les vinyles, les mémoires orales et les sons du présent. L'accueillir à l'ECUJE, c'est donner à entendre ce que nous aimons porter : des cultures juives vivantes, ouvertes, traversées par la Méditerranée, capables de relier les générations, les langues et les imaginaires. A propos de Neta Elkayam Neta Elkayam est une chanteuse, compositrice et artiste visuelle israélo-marocaine. Née en Israël dans une famille originaire du Maroc, elle explore depuis plusieurs années les héritages musicaux judéo-marocains et nord-africains, qu'elle réinterprète avec une grande liberté artistique. Aux côtés du musicien, producteur et chercheur sonore Amit Hai Cohen, elle mène un travail de création nourri par les archives, les chants populaires, les traditions familiales, les langues de l'exil et les musiques de la diaspora. Ensemble, ils construisent une oeuvre où la mémoire devient matière vivante, entre tradition, transe et modernité. Neta Elkayam s'est produite sur de nombreuses scènes internationales, notamment à l'Institut du Monde Arabe, au New Morning, à Essaouira, Marrakech, Montréal et Cracovie. Son art affirme une vision généreuse et contemporaine des cultures juives marocaines : une musique de passage, de lien et de partage

Nouveau !

-27%

dès 22€

Affiche de Grand boeuf musical & sa controverse

Grand boeuf musical & sa controverse

Orangerie du Parc de Bagatelle
Chanter et jouer ensemble, à tout âge, tout niveau ? Oui ! Rejoignez la joyeuse chorale de chansons de Stéphane Gabbay et Le Buff. Des livrets de paroles et d'accords sont distribués. Vous avez un instrument, prenez-le ! Est-ce de l'art ? Moment suivi d'un débat-controverse ouvert et convivial sur le thème : La musique pour tous ?

Nouveau !

-21%

dès 12,95€

Affiche de Grand Concert Gospel pour la Fête de la Musique !

Grand Concert Gospel pour la Fête de la Musique !

Église St Philippe du Roule
Par l'Ensemble Vocal "Soul Tales" Direction: Marco del Gatto. Programme : American traditional spiritual.

Nouveau !

dès 2€

Affiche de Paris / Caracas AR

Paris / Caracas AR

Les Rendez-vous d'ailleurs
Le trio invite à un aller-retour, réuni autour des compositions d'Agnès de Brunhoff, entre l'intime et l'humour piquant, entre la mélancolie et la tendresse. Agnès écrit et chante avec son piano sur ce qu'on n'ose pas toujours dire — l'amour qui laisse des traces, les fragilités qu'on tait, les souvenirs qui résistent à l'oubli. Et malgré tout, la vie qui va. La touche envoûtante des percussions de Vitier Vivas fait souffler un vent d'Amérique latine sur ses chansons, et la voix lumineuse de Sylvie Bedouelle accompagne sa mélodie tout en délicatesse.

Nouveau !

-31%

dès 15€

Affiche de Belinda Davids : The Greatest Love of All, Tribute to Whitney Houston

Belinda Davids : The Greatest Love of All, Tribute to Whitney Houston

Le Grand Rex
Reine de la soul et du RnB, celle qui fut peut-être la plus grande chanteuse de tous les temps : Whitney Houston ! Après l'immense succès à la salle Pleyel de Paris, Belinda Davids se prépare pour une tournée dans toute la France ! La Diva sera réincarnée par la chanteuse Belinda Davids qui est l'une des seules voix contemporaines à posséder une tessiture de 4 octaves nécessaires pour interpréter les chansons de Whitney Houston. En 2017, Belinda Davids remporte l'émission "Even Better Than the Real Thing" de la BBC, animée par Paddy McGuinness. Elle y donnera une interprétation époustouflante du titre "I Will Always Love You" qu'elle interprétera ensuite à l'Apollo Theater de Fox TV, animée par Steve Harvey. Deux performances qui marqueront à jamais le public et seront le point de départ d'une carrière fulgurante suivie de plus de 200 concerts dans le Monde. Le Concert Extraordinaire est heureux de pouvoir faire découvrir au public Français une artiste exceptionnelle capable de s'approprier le répertoire unique de Whitney Houston grâce à une interprétation plus vraie que nature et une performance vocale que seule Belinda Davids est capable de maîtriser.

Nouveau !

dès 27,50€

Affiche de L'Aleph Tango & Labyrinthes

L'Aleph Tango & Labyrinthes

Les Rendez-vous d'ailleurs
Au coeur d'un espace entre réel et imaginaire, les musiques d'Astor Piazzolla dialoguent avec l'univers de Jorge Luis Borges, dont l'Aleph révèle un point où tout devient visible en même temps. Dans ce Labyrinthe du Tango, chaque instant ouvre des mondes possibles, comme si plusieurs vies coexistaient en nous. Porté par le piano, le bandonéon et la voix de ténor, le spectacle tisse une dramaturgie sensible où musique, parole et silence se répondent. Les interprètes, liés à l'Argentine par leurs origines et leur parcours, portent une mémoire vivante de Buenos Aires, donnant au tango une dimension intime et incarnée. Sans chercher à expliquer Borges, le spectacle en fait ressentir la force et le mystère. Le spectateur est invité à une traversée intérieure, où il pourra reconnaître, imaginer, ou simplement éprouver — avec la sensation rare d'avoir entrevu quelque chose d'infini.

Nouveau !

-11%

dès 19,50€

Affiche de Concert Gospel Hélios

Concert Gospel Hélios

Église St Philippe du Roule
Le choeur Gospel Hélios, dirigé par Dominique Magloire, offre une performance extraordinaire en explorant les différents types de gospel. Il se produit dans les prestigieuses églises parisiennes de Saint-Germain-des-Prés, la Madeleine et Saint-Sulpice, Saint Philippe du Roule. Au programme, vous aurez le plaisir d'entendre des chansons emblématiques du gospel, telles que "Oh Happy Day", "Amazing Grace" et "Oh When the Saints", interprétées par les meilleurs artistes du gospel français actuel. Dominique Magloire a développé sa passion pour la musique dès l'enfance en rejoignant des chorales de gospel. Elle s'est fait connaître à l'échelle nationale et internationale en participant à plusieurs comédies musicales comme Autant en emporte le vent, Cléopâtre et Les années Twist. Sa renommée lui a également valu d'être impliquée dans les productions Gospel pour 100 Voix et Gospel sur la Colline. Dominique Magloire a également exploré d'autres formes d'art vocal. Elle a étudié le chant lyrique au conservatoire et remporté des prix en chant et en musique de chambre. Ainsi, elle a eu l'occasion d'interpréter de grandes oeuvres classiques, telles que la Traviata de Verdi, le Requiem de Mozart et Porgy and Bess de Gershwin. En 2012, elle devient une révélation dans l'émission de télévision The Voice en interprétant des chansons de Johnny Hallyday. En 2015, elle se produit dans la comédie musicale Gospel sur la Colline aux Folies Bergère. En 2019, elle participe à l'émission Together animée par Éric Antoine et Garou. De plus, elle a joué dans le spectacle musical Ménopause, écrit et mis en scène par Alex Goude. En 2021, Dominique Magloire participe à la saison All Stars de l'émission The Voice pour célébrer les 10 ans du programme. Grâce à ses multiples expériences, elle assure également la direction artistique de "Gospel Hélios", un ensemble dédié à la promotion du gospel dans les églises parisiennes de Saint-Germain des Prés et de la Madeleine.

Nouveau !

-32%

dès 22€

Affiche de Clash World : Le Boléro à Bamako

Clash World : Le Boléro à Bamako

Salle Gaveau
Ravel sous le soleil de Bamako. Cap sur l'Afrique, ses couleurs, ses rythmes, ses voix et sa fête. Avec le Boléro à Bamako, le Clash invite le public à un grand voyage musical où la musique classique prend des saveurs africaines, où Bach se met à danser, où Mozart change de lumière et où Ravel prend la route de Bamako.Au coeur de cette soirée, Mariam apporte sa voix solaire, son intensité et cette présence unique qui fait chanter les foules. À ses côtés, Lansiné Kouyaté déploie la magie du balafon, tandis que Patrick Bebey ouvre mille chemins entre traditions et modernité. Avec le Trans Cover Express, les oeuvres ne sont pas seulement reprises : elles sont déplacées, métissées, réinventées. Un concert festif, généreux, libre et dansant, où l'Afrique vient épicer les classiques et rappeler qu'en musique, les frontières sont faites pour être joyeusement renversées.

Nouveau !

dès 18€

Affiche de Rencontre, lecture et chants avec Sully Quay

Rencontre, lecture et chants avec Sully Quay

Rare Gallery
Rencontre, lecture, chants Une histoire bouleversante sur les noirs dans les noirs dans les camps nazis. Modérateur : Philippe Ngamou Chants et lectures : Séverine H. et Sully Quay Accompagnement musical : Gaston Epote Myke

Nouveau !

dès 22€

Affiche de Carla de Coignac

Carla de Coignac

Le Solo
Un spectacle Intime entre chansons et confessions, Carla vous invite à plonger dans son univers aussi déchirant que dansant. Une heure pour tout ressentir. Une heure pour ne jamais oublier. À savoir : Les objets volumineux ne sont pas acceptés. La salle se réserve le droit de refuser les retardataires. PMR : Après réservation, merci de contacter le théâtre en amont de la séance.
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

dès 25€

Affiche de Éclosion en Raga - Inde

Éclosion en Raga - Inde

Centre Mandapa
Elle ne vient pas par la force — elle s'épanouit. Le raga déploie ses pétales invisibles et éveille le printemps intérieur de l'âme. Il y a quelques années, une voix a réveillé les cours des anciens palais du nord de Kolkata – Natmandir, Sovabazar, Chattubabu Lattubabu, Madan Mahan... Les murs ancestraux de St-John, la première cathédrale du Bengale, vibraient au rythme de cette voix. Elle résonnait alors dans de nombreux autres lieux historiques de l'Inde, pure, puissante, belle. C'était la voix de Pandit Shyam Sundar Goswami, un chanteur classique indien bien connu de l'époque moderne... Il parvint à l'oreille du grand connaisseur de musique classique, Sri Gopalkrishna Gandhi, qui, durant son mandat de gouverneur du Bengale occidental, invita Pandit Goswami à se produire d'abord à la Flag Staff House de Barrackpore, puis au Raj Bhavan même. Pendant les concerts, Panditji révèle l'âme du raga où se cachent les humeurs et les sentiments : mélancolie, doute, anxiété, amour, bonheur, joie... Ses distinctions incluent des termes tels que " bijou ", " magie " de la part des critiques. En décembre 2010, Panditji a obtenu une bourse du gouvernement français et a séjourné à la Cité Internationale des Arts à Paris, où, avec des musiciens venus du monde entier (flûtistes, violoncellistes, saxophonistes, violonistes et autres), il a recherché et travaillé sur des chansons du Moyen Âge. Année après année, il a été invité à se produire dans des auditoriums et des théâtres en Europe (et au-delà), dans plusieurs lieux célèbres : le Théâtre de Locarno, Lugano, Ascona, et la radio du Tessin (Suisse), en Belgique, en France - Paris, Lyon, Chambéry, Montpellier, Toulouse, Grasse, Perpignan et également dans certaines églises et salons privés. Pandit Goswami a participé à des festivals renommés - parmi eux, le festival de l'île de France, le festival des Arts Sacrés de Champeaux, le festival Les Orientales, le festival international des Musiques Sacrées du Monde à Fès au Maroc, la Conférence de Musique du Monde en Suisse, la Conférence de Musique de l'État du Bengale-Occidental, le Parlement du Bangladesh, le festival des Sacrées Journées de Strasbourg, et bien d'autres encore.... Il a maîtrisé les chants du "Geet Govind", une oeuvre de poésie et de chansons de Jayadeva, un poète très réputé du XIIe siècle. Son premier album "Peace N Harmony" a été publié en 2009 par l'artiste Shanu Lahiri, suivi de cinq autres albums. Panditji anime aussi des ateliers dans divers établissements éducatifs en Inde et à l'étranger.

Nouveau !

-25%

dès 16,50€

Affiche de Chansons poétiques à la bougie

Chansons poétiques à la bougie

Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey
Concert avec autant de reprises de chansons poétiques que de compositions personnelles, dont une majorité de chansons en Français. Pianiste et chanteur, François Verger anime les scènes et les théâtres, offrant des moments suspendus à ceux qui viennent l'écouter. Depuis un choc à 15 ans devant l'astrophysicien André Brahic, François Verger cherche à "vivre passionné parmi les gens passionnés". Après avoir cherché sa voie dans de nombreux domaines, il décide de tout miser sur son art.

Nouveau !

-50%

dès 12,95€

Affiche de Moyi The Sun + Sweetsvage + Kleeme

Moyi The Sun + Sweetsvage + Kleeme

La Dame de Canton
Sunny Nation Experience Préparez-vous à l'assaut. Le 10 juin, la Dame de Canton devient le théâtre d'une immersion sensorielle totale pour célébrer la sortie de Sunny Nation XXL de Moyi the Sun. Plus qu'un concert, la Sunny Nation est un manifeste de reconquête : un univers dystopique où la discipline militaire rencontre l'euphorie de la liberté. Entre héritage ivoirien et célébration radicale des identités Noires, Féminines et Queer, rejoignez une nation en marche sur un champ de bataille transformé en renaissance. Au programme : une Line Up 100% féminine * Moyi the Sun : Finaliste de Rappeuses en Liberté. Son univers mêle rap, trap et influences afro. Elle crée une expérience "pour les âmes éveillées": un mélange de vulnérabilité brute de résilience. * Klemee : DJ (Rap / R'nB / Baile Funk). Elle défend une scène inclusive et vivante, offrant à chaque performance une expérience à la fois intime et collective, où l'énergie circule et transforme. * Sweetsvage : Féroce. Brut. Cunt La Reine de La Jungle , là où New coupé-décalé, rap et R'n'B ne font plus qu'un. Rejoignez les rangs. L'expérience commence maintenant. La Dame de Canton / 10 juin 2026 / Rap / Musiques Urbaines / Expérience Immersive

Nouveau !

dès 11,86€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀