Présence secrète dans les murs de la ville, figure cassée en voix de destruction, Oswald est la figure centrale de ce triptyque. D'une chambre d'un hôtel quelconque (dans le premier volet éponyme) à la rencontre d'un homme lui-même victime et prisonnier de ses propres préjugés (L'Ennemi), sa trajectoire est marquée par le désarroi de la jeunesse devant les dérives politiques et économiques contemporaines. Face à cette impasse, une jeune Européenne éclaire sous forme poétique les alternatives à la résignation à travers l'engagement politique (Rosa).

Spectacle aux frontières du théâtre porté par un guitariste, un percussionniste, un chanteur et un comédien, Oswald de nuit est une dérive sonore et mélodique, chantée, parlée, alternant adresses au public et séquences instrumentales, incarnation et distanciation. Samuel Gallet livre ici une plongée poétique, urbaine et rythmée pour explorer ce qui fonde les champs de nos nouvelles batailles intérieures.