Monsieur de Pourceaugnac
comédie-ballet

Monsieur de Pourceaugnac est une comédie-ballet écrite par Molière et créée en octobre 1669 au Château de Chambord. Les parties musicales ont été composées par Jean-Baptiste Lully. Avec cette comédie de masques et de l'illusion aux allures carnavalesques, Molière crée un formidable jeu de théâtre dans le théâtre. Il utilise le procédé comique du provincial ridicule (qu'il reprendra un an plus tard dans Le Bourgeois gentilhomme) tout en y ajoutant un aspect cruel qu'il développera ensuite dans Les Fourberies de Scapin.

L'Histoire
À Paris, Éraste et Julie sont épris l'un de l'autre mais le père de Julie, Oronte, a décidé de la marier à un avocat de Limoges, Monsieur de Pourceaugnac. Ce n'est pas qu'il le connaisse. Il a simplement entendu dire qu'il était plus fortuné qu'Éraste. Sbrigani, un fourbe napolitain, et Nérine, une intrigante au service de Julie, conçoivent toute une série de stratagèmes pour chasser le fâcheux de Paris et permettre à Éraste d'épouser Julie. Le séjour du Limousin dans la capitale se révèle ainsi cauchemardesque pour lui, et jubilatoire pour le spectateur...

La Comédie-ballet
Monsieur de Pourceaugnac est la huitième comédie-ballet de Molière et l'une des plus abouties sur les rapports qu'entretiennent musique, danse et comédie. En effet, Molière, qui a jusqu'ici inséré la musique dans ses pièces sous forme d'intermèdes cloisonnés venant ponctuer l'histoire, opère dans Monsieur de Pourceaugnac une véritable fusion des genres entre musique et action : on passe très naturellement dans certaines scènes du texte à la musique et de la musique au texte, du langage parlé au chant.
Molière et Lully parviennent à tirer des effets comiques exceptionnels en utilisant notamment la musique dans les scènes burlesques et on atteint, dans cette pièce, un niveau exceptionnel de comique musical. Certains airs ont d'ailleurs été chantés à leur création en voie de fausset par Lully lui-même.

La mise en scène
L'ensemble La Rêveuse reconstitue une petite forme "de voyage", de la même manière que le Roi, en déplacement, emmenait avec lui une troupe réduite de musiciens qui jouait des pièces de circonstances arrangées pour être exécutées par un effectif plus modeste. Cette formation réduite n'est pas non plus sans évoquer le théâtre de tréteaux qui se jouait dans les foires et aux grands carrefours de la ville de Paris avec notamment le grand Tabarin, ses farces et ses mascarades, dont Molière évoque l'esprit à travers le personnage de Sbrigani.
Ce petit orchestre est composé de trois chanteurs, deux violons, une viole de gambe, un théorbe et un clavecin, effectif mentionné par le Maître de Musique de Monsieur Jourdain dans Le Bourgeois Gentilhomme. Les musiciens ne resteront pas, selon une pratique plus moderne, cantonnés dans la fosse mais viendront souvent sur scène se mêler à l'action, comme on le faisait fréquemment à l'époque. Les comédiens interpréteront les parties dansées en s'inspirant des intermèdes des pièces de commedia dell'arte, des danses de carnaval et des chorégraphies de Kyôgen japonais.

Ce spectacle auquel quinze artistes prendront part, sera l'occasion de faire revivre le genre de la comédie-ballet.