L'universel succès de La Dame de chez Maxim est avant tout celui de son héroïne : la môme Crevette. Loin d'être une cocotte conventionnelle et insignifiante, elle acquiert une vérité et une grandeur humaines, et devient même le symbole de la Belle Epoque, et surtout celui de cette " vie parisienne " dont le rythme échevelé cherchait sans doute à étouffer les menaces d'un cataclysme mondial.

Ce qui caractérise le théâtre de Feydeau c'est l'allègre mouvement qui remue, emporte et balaye les personnages. Ils sont mis face à des situations qui les dépassent, en présence d'autres personnages qu'ils n'auraient jamais dû rencontrer. Ahuris, désarçonnés, ils n'ont plus qu'à fuir en avant, englués dans leurs mensonges. C'est cette course perpétuelle qui fait le ressort dramatique des comédies de Feydeau, et qui tient perpétuellement en haleine les spectateurs.

La Dame de chez Maxim est sans doute le plus célèbre de ses vaudevilles. La pièce bénéficie dans le théâtre de Feydeau d'une place exceptionnelle : c'est la plus longue; une trentaine de personnages y évoluent ; c'est la plus foisonnante en procédés comiques variés et la plus complète, puisque le chant et la danse sont de la fête ; c'est celle enfin où la fusion entre une logique rigoureuse et une extrême absurdité est poussée à son paroxysme.