-Superbe pièce
Rudyard Kipling, célèbre auteur britannique, est surtout connu pour son oeuvre Le Livre de la jungle, mais il a également écrit de nombreuses nouvelles empreintes d'exotisme, souvent inspirées par ses voyages et ses expériences en Inde, où il a grandi. Histoires comme ça est un recueil de contes pour enfants, écrit à l'origine pour sa fille et publié en 1902. L'une des histoires les plus marquantes est Le Chat qui s'en va tout seul, qui raconte pourquoi le chat est devenu un animal domestique tout en conservant son indépendance naturelle. C'est une fable qui illustre l'individualisme du chat et la manière dont, malgré la domestication, il a gardé son esprit libre. Les "Histoires comme ça" de Kipling sont célèbres pour leur ton ludique et imaginatif, mais aussi pour la sagesse qui s'en dégage. Outre l'histoire du chat, ce recueil nous explique comment le chameau a eu sa bosse, comment la girafe a eu son long cou, ou encore comment l'éléphant a eu sa trompe. Ces récits, à la fois poétiques et pleins de malice, mettent souvent en scène des animaux dotés de qualités humaines, avec des histoires qui évoquent des leçons de vie ou de moralité. La scène théâtrale parisienne nous propose actuellement une adaptation saisissante des Histoires comme ça, ce recueil magique et intemporel, où l'on découvre que ces fables animalières n'ont rien perdu de leur pouvoir évocateur. Kipling, avec son regard empreint à la fois de malice et de tendresse, s'était donné pour mission d'expliquer, avec fantaisie, les mystères du monde naturel. Adapter ces histoires en comédie musicale représente un véritable défi. Comment retranscrire, sur scène, la richesse du texte, l'humour subtil et la profondeur philosophique de ces contes, tout en captivant le jeune public ? Pourtant, cette production relève le défi avec une grâce et une maîtrise remarquables. Dès les premières minutes, le spectateur est emporté dans l'histoire, où les cinq comédiennes et comédiens brillent par leur talent. Chaque histoire est interprétée avec une énergie communicative. Les comédiens, tous d'une justesse exceptionnelle, naviguent entre chant, danse et jeu théâtral avec une aisance éblouissante. Ils parviennent à insuffler à chaque personnage – qu'il s'agisse du chameau paresseux ou de l'éléphanteau curieux – une profondeur et une personnalité qui les rendent à la fois drôles et touchants. Leur complicité sur scène est palpable, et c'est avec une joie visible qu'ils incarnent cette galerie d'animaux anthropomorphes. La musique accompagne magnifiquement les récits de Kipling. Les mélodies, tantôt entraînantes, tantôt plus intimistes, ajoutent une dimension émotionnelle aux aventures présentées. Les harmonies vocales des interprètes sont impeccables, et les chansons ponctuent chaque tableau avec un sens du rythme et de l'émotion qui captivent autant les enfants que les adultes. La vraie surprise de cette adaptation réside peut-être dans la somptuosité des costumes. Loin des clichés parfois simplistes associés aux spectacles pour enfants, les créateurs de cette production ont imaginé des costumes qui rendent hommage à la beauté du monde animal, tout en jouant avec des textures et des couleurs évoquant un véritable rêve éveillé. (Je veux le costume de Monsieur Chat !) Chaque nouvelle apparition sur scène est un enchantement pour les yeux, ajoutant à la féerie de l'ensemble. Pour une fois, le théâtre jeunesse n'est pas traité avec légèreté ou condescendance. Loin de se limiter à un simple divertissement, cette adaptation des Histoires comme ça est une oeuvre à part entière, qui prend les enfants au sérieux et les traite comme un public capable de ressentir, de comprendre et d'apprécier une production de qualité. Les jeunes spectateurs s'émerveillent, et les parents ne sont pas en reste. En somme, cette comédie musicale est un vibrant hommage à l'imaginaire et à la créativité de Kipling. Un spectacle enchanteur, qui fait le pari réussi de prendre les enfants au sérieux, tout en leur offrant un voyage inoubliable au coeur des fables éternelles de Rudyard Kipling. Un coup de coeur Passion théâtre Vu le 24 octobre, au théâtre des Gémeaux parisiens.
# écrit le 24 Octobre

-Un petit bijou
Ce splendide spectacle ravira grands et petits, car c'est un véritable bijou. Une histoire pleine de poésie agrémentée par un décor sympathique et surtout par des comédiens chanteurs aux voix de qualité (ne pas manquer de féliciter la balance son - ainsi que les lumières et le fond image). Les costumes splendides avec des casques/masques de toute beauté plus une excellente maîtrise des déplacements et des postures... Venez découvrir Ce merveilleux livre de la jungle des premiers âges !
# écrit le 07 Octobre

-Si au moins...
Ce n'est pas parce que c'est Kipling qu'il faut le Rudyardiser!Poésie allons donc, micros à fond la savane(dommage car joli fond d'écran),paroles de chansons ...Tout est fait pour le visuel(jolis heaumes animaliers) mais mais cela manque de poésie, de sensibilité pour qui a coutume des spectacles pour enfants grands ou petits et selon des critères et des références à divers niveaux.Le théâtre de la plaine répond non seulement à mes exigences mais plus encore à mes attentes dans le cérébral, le visuel comme dans l'émotionnel et le rêve.Ici rien de tout cela...Nous étions trois et du même avis.Bon la girafe sortait la tête hors du lot et le masque du chat était des plus félins.
# écrit le 01 Novembre

-Evolution
Cette histoire, bien que légèrement naïve, nous plonge dans un monde idéal où les animaux évoluent vers leur plein potentiel. La mise en scène est plaisante, agrémentée de costumes de qualité et de comédiens-chanteurs talentueux. Cependant, ces éléments ne suffisent pas à compenser la simplicité de l'intrigue. Ce spectacle semble davantage destiné à un jeune public, ce qui en fait une expérience globalement moyenne pour les adultes.
# écrit le 17 Octobre