Ils sont passés ou vont passer dans cette salle

Du XVIIe au XXe siècles, quand la musique ancienne raconte les femmes, cela donne un concert tout en portraits...

De la poésie à la mélodie. Mélodies d'époques de styles différents, principalement en rapport avec la féminité. Avec OlenaTokar, soprano et Igor Gryshyn, piano.

La danse a toujours joué un rôle important dans les musiques traditionnelles, générer le mouvement, le rythme et le tempo. Au programme : flûte et guitare.

Une traversée dans les siècles, entre le classicisme viennois de Haydn, la musique contemporaine de Michèle Reverdy et le romantisme de Mendelssohn.

Entre violence virile et nostalgie féminine, une découverte de différents univers musicaux avec, comme fil conducteur, le tango moderne.

Transcriptions, oeuvres originales et escales pour piano seul, un répertoire assez méconnu pour le basson, cet instrument au timbre chaleureux.

Oeuvres dédiées à des femmes, personnages féminins, la thématique du festival consacrée à la féminité en musique est de nouveau mise en lumière.

France et Italie à l'époque baroque : trois figures féminines emblématiques ainsi que trois compositeurs italiens des XVIIe et XVIIIe siècles.

Julien Libeer propose un programme d'oeuvres dédiées à des femmes qui ont marqué, d'une manière ou d'une autre, la vie de chaque compositeur.

La féminité est le fil conducteur d'une oeuvre à l'autre pour un voyage dans l'univers des compositeurs français du début du siècle. Avec Louis Rodde, violoncelle et Gwendal Giguelay, piano.