Retour

Spectacles à Paris

🏆 Top résa'

Global Comédie musicale Cabaret Prestidigitation Danse Opéra Cirque

🕺 Comédies musicales

🤡 Cirque

🪄 Prestidigitation

Voir plus Voir plus

🎵 Spectacles musicaux

Voir plus Voir plus

💄 Cabarets

Voir plus Voir plus

🤑 Top promo

Voir plus Voir plus

💃 Danse et ballets

Voir plus Voir plus

👗 Opéra

⭐️ Les célébrités à voir sur scène

Les pépites à découvrir

🪆 Mimes et marionnettes pour adultes

✊ Spectacles engagés

Voir plus Voir plus

🌈 Spectacles LGBTQIA+

Voir plus Voir plus

🔞 Spectacles érotiques

👏 Top avis

Global Comédie musicale Cirque Prestidigitation Cabaret Opéra Danse

Découvrir toute la sélection

Affiche de De Homine

De Homine

MPAA - Saint-Germain
De Homine explore le harcèlement : quand la pression du groupe envahit l'espace intime et menace l'identité du plus vulnérable. De Homine – spectacle de danse contemporaine présenté par Fabio Crestale, directeur chorégraphique de la Compagnie IFUNAMBOLI, avec 4 danseurs. Plongez dans l'univers du harcèlement, cette violence diffuse qui s'infiltre dans nos vies. Entre fragilité, résistance et identité menacée, les corps explorent les limites de l'espace intime et collectif. Une expérience intense où chaque geste raconte la lutte pour préserver dignité et intégrité

Nouveau !

-8%

dès 22€

Affiche de Ciné-Concert Laurel & Hardy

Ciné-Concert Laurel & Hardy

Théâtre le Ranelagh
A la fin des années 20, Stan Laurel (le maigrichon) et Oliver Hardy (le costaud) commencent à se faire connaître grâce à des courts-métrages muets, malgré l'avènement du parlant. Le duo comique le plus fameux de l'histoire du cinéma est lancé... Thomas Février met en musique au piano en direct, sur ses compositions originales, cette période fondatrice de leur formidable parcours qui conduira Laurel en 1961- après le décès de son compère - à l'Oscar d'honneur pour l'ensemble de leur carrière.
Icone d'applaudissement

10/10 (5 avis)

dès 10,95€

Affiche de Brassens l'amour des mots

Brassens l'amour des mots

Théâtre Libre
Georges Brassens revient sur scène. Pas pour raconter sa vie, mais pour nous ouvrir la porte de son atelier intérieur : un lieu de liberté, d'humour, de poésie et de fraternité, où les mots se cherchent, se heurtent, se répondent et finissent par éclairer le monde. Après des années à chanter Brassens, Nicolas Natkin s'est plongé dans ses interviews, ses écrits et sa pensée la plus intime. De ce travail minutieux est né un spectacle profondément vivant : ni biopic, ni simple concert, mais un portrait théâtral vibrant, où chansons, confidences, éclats de rire et fulgurances poétiques s'entrelacent. Un trio complice, un Brassens intime et lumineux, un hommage qui touche toutes les générations.
Icone d'applaudissement

10/10 (181 avis)

dès 23€

Affiche de Pierre Richard dans Je suis là mais je ne suis pas là !

Pierre Richard dans Je suis là mais je ne suis pas là !

Théâtre Antoine
"À la tienne" ou "Pardon, mais vous me marchez sur le pied", est sans doute celle-ci : "Êtes-vous aussi distrait dans la vie que dans vos films ?". Je m'évertue depuis cinquante ans à répondre que "Non, pas du tout", mais il faut croire que je prêche dans le désert puisque la question revient inlassablement. C'est pourquoi je viens de prendre une grande décision : ça suffit. Je n'ai pas peur de l'annoncer, avec ce spectacle, je compte prouver de manière irréfutable et définitive que je ne suis pas distrait, tordre le cou des mauvaises langues – ce qui, entre parenthèses, est un tour de force anatomique -, bref, mettre enfin un terme à un demi-siècle de malentendu." Pierre Richard Éternel maladroit, faux distrait, tendre pitre, Pierre Richard nous invite dans son spectacle à vivre un moment privilégié dans lequel il nous partage à coeur ouvert sa vie passionnée et passionnante.

Nouveau !

dès 24€

Affiche de Trikayam - Equilibres et élégances - Danses indiennes

Trikayam - Equilibres et élégances - Danses indiennes

Centre Mandapa
Trois disciplines, trois esthétiques dialoguent. Ce spectacle est une traversée des contrastes : Force et souplesse, ancrage et légèreté, intériorité et expressivité... Invitation à percevoir la pluralité du geste, la richesse de la tradition et l'élan contemporain d'un croisement sensible. Kalpana fait partie des danseuses françaises de bharatanatyam qui ont fait le long chemin nécessaire à l'apprentissage d'un art traditionnel. Formée à la musique classique occidentale, elle découvre le bharatanatyam en 1977 en France auprès de Malavika et Shakuntala. Elle part se former en Inde dès 1980 et jusqu'en 1991 auprès des maîtres V.S. Muthuswamy Pillaï et Kalanidhi Narayanan. Elle donne son " arangetram " (premier récital devant la presse et le public) en Novembre 1983 à Chennai et danse lors de festivals dans différentes villes indiennes. Après ces années d'immersion, Kalpana est invitée à son retour en France sur de nombreuses scènes françaises, elle donne des récitals classiques, chorégraphie et collabore avec des metteurs en scène, des musiciens et d'autres chorégraphes, acceptant de plonger ce style rigoureux dans d'autres contextes. Riche de ces expériences, elle enseigne depuis de nombreuses années en France, elle reçoit en 2020 du gouvernement indien le " ICCR Distinguished Alumini Award " qui vient saluer son implication dans l'art du bharatanatyam depuis plus de 40 ans. Cécile Gordon rencontre au centre Mandapa (en 1982) le Maitre Govindan Kutty Nair qui l'invite a` suivre ses enseignements au C.V.N Kalari. Elle obtient plusieurs bourses du Ministère de la Culture (France) et de l'ICCR (Inde). Lors de longs séjours au Kerala elle devient assistante du Maître dans son cabinet médical. En 2004, les anciens de la lignée lui octroient le titre de "Maitre Cécily", seule femme et étrangère à obtenir ce titre. Elle a participé à plusieurs démonstrations avec les experts lors de festival en Inde (Padatik) ; elle représente la danse contemporaine française à Calcutta au festival Lok Utsav. Son parcours de comédienne, mime, danseuse et chorégraphe lui a permis de construire et développer une pédagogie particulière devenue une discipline à part entière : le " yoga-Kalari " Elle transmet le Kalarippayat dans les écoles de théâtre, de danse et de yoga en Europe et anime des conférences - démonstrations et encadre des formations de massages ayurve´diques-Kalari. Elle a écrit le texte du livre "Kalari", participe´ a` la réalisation des "Guerriers guérisseurs" et de "Transmission ". Thomas Vo Van Tao commence son apprentissage de la danse en 2000 dans le style Bharatanatyam avec Katia Légeret-Manochhaya puis étudie le Mohiniyattam au Kerala (Inde du Sud) avec Kalamandalam Hymavathi et Neena Prasad. Il présente son premier récital solo en 2012 et continue depuis de se produire sur scène et d'enrichir son répertoire auprès de son professeur Neena Prasad. Partageant son temps entre la France et l'Inde, Thomas est l'un des rares représentants masculins de ce style se produisant sur scène en France et en Inde. Il a notamment dansé sur la scène du Kerala Kalamandalam, de la Maison des Cultures du Monde (Paris), du Festival des Musiques Sacrées de Fès (Maroc) et lors de nombreux festivals au Kerala. De retour en France en 2020 après six ans à Chennai et à Bangalore où il a travaillé comme enseignant de français et d'hindi tout en continuant sa carrière de danseur, Thomas enseigne actuellement le Mohiniyattam à Tours et à Paris (Centre Mandapa).

Nouveau !

-25%

dès 16,50€

Affiche de Murmuration Level 2

Murmuration Level 2

Le Dôme de Paris - Palais des sports
Murmuration Level 2 est une expérience immersive et collective. version augmentée de Murmuration, retrouvez sur scène plus de 50 danseurs dans des chorégraphies toujours plus fascinantes de Sadeck Berrabah ! Phénomène mondial aux millions de vues, Sadeck Berrabah a marqué les plus grandes scènes et événements internationaux : des Grammy Awards au Ballon d'Or en passant par les Jeux Olympiques de Paris et la campagne Ruban Rose.
Icone d'applaudissement

9/10 (92 avis)

dès 43€

Affiche de Les Retronautes

Les Retronautes

Apollo Comedy - salle Apollo 90
Pour sa nouvelle création, la troupe du Burlesque Klub embarque le public dans une odyssée esthétique, joyeusement rétro-futuriste, à mi-chemin entre l'univers de Méliès, l'imaginaire de Jules Verne et les délires assumés des films de série B. Sirènes, sailor-girls et créatures absurdo-fantastiques prennent vie dans un cabaret emprunt de glamour et de second degré, et où chaque numéro détourne les codes avec autant de fun que de sensualité. Les Rétronautes, c'est comme si Vingt Mille Lieues sous les mers croisait l'Attaque de la Femme de 50 pieds, dans un grand bain de plumes, de paillettes et d'ironie jubilatoire. Les artistes — toutes différentes, toutes flamboyantes — jouent de leurs corps avec poésie, humour et puissance : effeuillages oniriques, Barbie pop, sci-fi vintage, Far West revisité... C'est un hommage vibrant à la diversité, au plaisir d'être soi. Un spectacle débordant d'imagination, de féminité plurielle et de second degré en cascade.

Nouveau !

-25%

dès 15€

Affiche de Rachid Ouramdane & le Ballet de l'Opéra de Tunis : Tenir le temps

Rachid Ouramdane & le Ballet de l'Opéra de Tunis : Tenir le temps

Théâtre National de Chaillot
Avec Tenir le temps, créé en 2015, Rachid Ouramdane propose une pièce chorégraphique pour 16 danseurs, remontée 11 ans plus tard pour le ballet de l'Opéra de Tunis, axée sur la question du groupe, du mouvement collectif et de la synchronisation. Dans une forme presque abstraite, le chorégraphe explore la dynamique des foules et la manière dont les individus cohabitent dans un espace commun, entre harmonie et tension. La scène devient un lieu d'expérimentation du vivre-ensemble, où les corps, en constante mobilité, semblent chercher un équilibre fragile entre l'unisson et le désordre. La répétition, les décalages, les interactions furtives ou insistantes créent un flux continu, hypnotique, où chaque geste semble répondre à une urgence discrète : tenir, ensemble, malgré les dissonances. Un ballet contemporain de l'instabilité Sans narration explicite, Tenir le temps se lit comme une métaphore du monde contemporain, où les individus doivent sans cesse s'ajuster, se croiser, se frôler, parfois s'ignorer. La musique électronique de Jean-Baptiste Julien, omniprésente et pulsée, agit comme une force souterraine qui structure les déplacements et provoque une transe collective. Une écriture chorégraphique précise et fluide Ouramdane signe ici une oeuvre très construite, aux motifs chorégraphiques géométriques, qui laissent pourtant affleurer la sensibilité de chaque interprète. Les danseurs, à la fois anonymes et singuliers, composent une matière vivante, en perpétuelle transformation. Ils donnent à voir un monde où la fragilité est constante, mais où la beauté émerge du mouvement partagé. Tenir le temps est une pièce captivante, presque méditative, qui interroge notre rapport au collectif, à la temporalité et à la manière dont nous habitons le monde à plusieurs. Un moment suspendu, où la danse devient un langage universel de résistance et de lien.

Nouveau !

dès 44€

Affiche de Car/men | par la compagnie Chicos Mambo

Car/men | par la compagnie Chicos Mambo

Théâtre des Champs Elysées
Pièce pour 8 danseurs et un chanteur (2019) Philippe Lafeuille | chorégraphie, mise en scène Musique d'après Georges Bizet Antonio Macipe / Loai Rahman | chant Dominique Mabileau | lumières Antisten | création son Corinne Petitpierre | costumes Antoine Audras, François Auger, Lucas Radziejewski, Mohamed Kouadri, Samir M'Kirech, Jordan Kindell, Jean-Baptiste Plumeau, Stéphane Vitrano | danseurs Musique enregistrée En quelques mots Le célèbre ouvrage de Bizet revisité par huit danseurs et un chanteur qui, avec fantaisie, tendresse et dérision, se jouent du masculin et du féminin. Cette Car/men moderne est sublimée par la fluidité des corps ainsi que la voix lyrique de haute volée du chanteur, évoluant dans un tourbillon de couleurs. Une chorégraphie précise et originale, ponctuée d'humour bien dosé : une véritable Carmen 2.0 ! Coréalisation Quartier Libre Productions | Théâtre des Champs-Élysées Création Compagnie La Feuille d'Automne Coproduction Victor Bosch | Lling Music | Quartier Libre Productions | Le Théâtre de la Coupole de Saint Louis / Alsace | Le Quai des Arts | Relais Culturel Régional à Argentan | KLAP Maison pour la danse à Marseille (résidence de finalisation 2019) À savoir : Pour des raisons de sécurité, l'accès au théâtre est interdit aux enfants de moins de 3 ans.

Nouveau !

dès 43€

Affiche de Post ! Comédie musicale d'un présent proche

Post ! Comédie musicale d'un présent proche

Théâtre Essaion
Post ! est une comédie musicale en trois histoires, où l'humour grinçant flirte avec l'absurde. D'une appli de rencontre anonyme à un smartphone en burn-out, en passant par une I.A. qui crée des papas : une farce numérique où l'humain bugue, la machine s'émeut, et nos relations passent en mode avion.
Icone d'applaudissement

10/10 (46 avis)

-27%

dès 19,50€

Affiche de Immaqaa, ici peut-être

Immaqaa, ici peut-être

Théâtre du Rond Point
Mathurin Bolze et ses complices acrobates nous emmènent sur la page blanche du Grand Nord, ces confins de la planète où la raréfaction des présences humaines invite à en saisir l'essence. Dans sa nouvelle création, Immaqaa, ici peut-être, il poursuit sa quête de paysages pour construire un spectacle captivant. Avec des acrobaties vertigineuses et des sauts insensés, auxquels viennent répondre des sonorités et des images magnétiques, il réinvente sur scène les terres boréales. Une terre instable, aux avant-postes des bouleversements du monde. Dans unescénographie mouvante, Mathurin Bolze compose une oeuvre en permanente évolution. S'inventeront un langage, des paysages, terrains de jeux d'une nouvelle échappée poétique imaginée par le créateur d'un cirque hautement aérien et bondissant.
Icone d'applaudissement

6/10 (1 avis)

dès 41€

Affiche de Musicals Kids

Musicals Kids

Théâtre Montmartre Galabru
Laissez-vous entraîner par Fred Astaire qui fait des claquettes au plafond, Gene Kelly qui virevolte avec Jerry, ou Judy Garland qui vous entraîne au pays d'Oz. Accompagné d'un pianiste, Thierry Lebon redonne vie aux mélodies éternelles qui ont marqué des générations. De "Chantons sous la pluie" à "Over the Rainbow", en passant par "La recette du cake d'amour" de Peau d'âne de Jacques Demy, chaque note est une invitation au rêve. Embarquez dans un univers magique où, lorsque les mots ne suffisent plus pour exprimer les émotions, la chanson et la danse prennent le relais pour faire vibrer le public. Une expérience musicale à vivre en famille !

Nouveau !

-31%

dès 16,50€

Affiche de Il Delirio amoroso / Aminta e Fillide

Il Delirio amoroso / Aminta e Fillide

Théâtre des Champs Elysées
Emmanuelle de Negri | soprano Brunode Sá | sopraniste Kammerorchester Basel Les deux cantates présentées au cours de cette soirée datent du séjour italien du jeune Haendel, époque où Scarlatti était le maître incontesté en ce domaine (il avait alors à son catalogue quelques huit cents numéros !). Si à l'origine, la forme de la cantate n'est pas destinée à la scène, Haendel a néanmoins chargé ses pages d'une grande puissance d'évocation dramatique, comme en prélude à ses opéras à venir. L'ensemble orchestral est très coloré et les airs requièrent une haute virtuosité de la part des interprètes. Production Théâtre des Champs-Élysées A savoir : Chanté en italien, surtitré en français/anglais

Nouveau !

-13%

dès 37€

Affiche de Je m'y crois

Je m'y crois

Théâtre Le Bout
A 8 ans, Yoann est bercé par le "Club Dorothée" et il est persuadé que ce monde enchanté est la réalité. Alors, il s'enferme dans sa chambre pour "s'y croire" au lieu d'aller à l'école. Les années passent et, avec elles, viennent l'adolescence, le lycée, les copines, le premier amour, les bêtises, le travail, les joies, les peines, les doutes. Il découvre un monde qui ne tourne pas comme il l'imaginait. Il paraît que c'est ça, grandir. Mais peut-on devenir adulte en continuant à rêver de vivre à "Bonheur City" ? Quand on a mal à son coeur, peut-on vraiment téléphoner au "bureau du bonheur" ? C'est dans ce spectacle que Yoann évoquera les réponses à ses questions.
Icone d'applaudissement

10/10 (64 avis)

-41%

dès 12,95€

Affiche de Le Petit Prince

Le Petit Prince

Casino de Paris
Du livre à la scène, maintenant Le Petit Prince est une aventure au-delà des pages, qui redonne vie à une histoire intemporelle. Plus qu'un spectacle, c'est un hommage à l'émerveillement de l'enfance faisant écho à l'innocence et à la sagesse que Saint-Exupéry a si joliment capturées. Cette production touche l'âme et le coeur de tous ceux qui la regardent, en nous rappelant doucement comment voir le monde à nouveau avec les yeux purs et simples d'un enfant. Elle nous incite à laisser notre imagination s'envoler jusqu'aux confins de l'univers. Le Petit Prince sur scène est un hommage à l'éternel enfant qui sommeille en nous, nous invitant à redécouvrir des rêves oubliés et à regarder vers l'avenir. Olivier d'Agay Fondation Saint-Exupéry

Nouveau !

dès 35€

Affiche de La botte secrète

La botte secrète

La Comédie Saint Michel
Un prince et une princesse, souverains d'un pays mal déterminé, mènent l'enquête dans un élégant magasin de chaussures: ils sont à la recherche d'un mystérieux inconnu qui, dans la nuit, a osé effleurer la princesse et laisser l'empreinte d'une semelle gigantesque sur le pantalon du prince. Le marchand a-t-il souvenir d'avoir vendu des souliers d'une telle pointure ? Peu après se présente dans la boutique un modeste égoutier qui, pour s'élever socialement jusqu'au rang d'une mystérieuse aristocrate frôlée dans la nuit, souhaite troquer ses énormes bottes contre des souliers vernis. On devine d'où vient l'empreinte fatidique... L'arrivée d'un autre client, soupirant également pour la princesse, entraîne une série de quiproquos au travers desquels l'égoutier va s'employer à conquérir la princesse tout en déjouant les soupçons du prince. La princesse sera-t-elle sensible au charme des égouts parisiens ? Accompagnés au piano par Romain Vaille, les 5 chanteurs-comédiens de la Compagnie Fortunio chantent, jouent et dansent cette opérette farfelue et loufoque de Claude Terrasse qui devrait divertir tous les publics ! La Compagnie Fortunio, qui, depuis sa création en 2012, s'attache à redécouvrir des pépites oubliées ou négligées de l'opérette française, rend hommage à l'humoriste Franc-Nohain et au compositeur Claude Terrasse (1867-1923), qui enchanta la Belle Epoque avec ses opérettes et opéras-bouffes burlesques dans la tradition d'Offenbach. A Savoir : La 1ère catégorie correspond aux 8 premiers rangs de la salle.
Icone d'applaudissement

10/10 (13 avis)

-37%

dès 17,50€

Affiche de J.J Annaud Ciné-concert symphonique

J.J Annaud Ciné-concert symphonique

Palais des Congrès de Paris
La Guerre du Feu, Le Nom de la Rose, L'Amant, Sept Ans au Tibet, Deux Frères, et bien d'autres. Accompagné d'images marquantes et d'anecdotes exclusives du réalisateur, un orchestre symphonique, dirigé par Ralph Szigeti, redonne vie en live à ces partitions légendaires. Un voyage immersif au coeur d'un cinéma qui a marqué l'histoire. Un événement rare, puissant et incontournable. Une production Iconic Symphonic Dirigé par Ralph Szigeti Direction artistique Marc Di Domenico

Nouveau !

dès 59€

Affiche de Ni vrai ni faux bien au contraire avec Philippe de Perthuis

Ni vrai ni faux bien au contraire avec Philippe de Perthuis

Le Double Fond
Distinguer le vrai du faux. Le voulez-vous vraiment ? Jouons avec notre esprit, il n'attend que ça ! Avec intelligence et bienveillance, Philippe de Perthuis vous invite à un drôle de voyage entre mystère, partage, rires et quelques autres sentiments. Magie, mentalisme, hypnose... Plus qu'un spectacle, une expérience !
Icone d'applaudissement

8/10 (11 avis)

-35%

dès 24€

Affiche de La Scep : Cabaret en tous genres

La Scep : Cabaret en tous genres

Théâtre Clavel
Bienvenue à La SCEP, le nouveau programme qui va exploser vos tubes cathodiques ! Iels sont six. Iels viennent de toute la France : Paris, banlieue de Paris et même Normandie. Iels sont jeunes (plus ou moins), belleaux (plus ou moins). Iels sont prêt.e.s à tout pour atteindre la Fame. Devant vous, iels vont dévoiler leurs plus sombres secrets. Une passion pour les astuces de Gwyneth Paltrow ? Un vote à droite aux élections cantonales de 2008 ? Un tiroir rempli de jouets Harry Potter dans leur table de nuit ? Leurs zones d'ombre seront mises en pleine lumière sous les projecteurs. Envie de les percer à jour ? Diffusion à partir du dimanche 12 octobre 2025, au Théâtre Clavel. C'est tout... pour le moment.
Icone d'applaudissement

10/10 (9 avis)

-17%

dès 16€

Affiche de Le Cabaret de Poussière

Le Cabaret de Poussière

Top résa
Le Zèbre de Belleville
Le Cabaret de Poussière n'est pas encarté, engoncé, embourbé, engourdi, emmerdant, Le Cabaret de Poussière n'est pas amidonné, arriviste, arrivé, attendu, abstinent, à l'heure, Le Cabaret de Poussière n'est pas sain, sage, salubre, sobre, sédévacantiste, séduisant, suffisant, Le Cabaret de Poussière n'est pas routinier, rabâché, redondant, ravalé, reluisant, rentable. Le Cabaret de Poussière est un cabaret parisien traditionaliste. À Savoir : Catégorie 1 : placement exclusivement dans une zone réservée au parterre / premiers rangs du parterre et table à jardin Catégorie 2 : placement dans une zone réservée au parterre hors les premiers rangs Catégorie 3 : placement libre en mezzanine Catégorie 4 : placement libre en mezzanine Attention : le placement dans votre catégorie n'est pas garanti en cas d'arrivée tardive (après 20h30) Un accueil spécifique est réservé pour les personnes à mobilité réduite. Afin de préparer au mieux votre venue, nous vous invitons à contacter au préalable Le Cabaret de Poussière.
Icone d'applaudissement

10/10 (453 avis)

dès 28€

Aucun résultat 😭

À propos de Spectacles à Paris

Tous les spectacles à Paris – Comédies musicales, cabarets, danse, opéra, magie, cirque & sorties en famille ✨
Paris est la capitale mondiale du spectacle vivant ! Que tu sois fan de grandes comédies musicales, amateur de cabaret glamour, passionné de danse et d’opéra, ou curieux d’assister à des numéros de magie, mentalisme ou hypnose, la ville lumière regorge de scènes où l’émotion est au rendez-vous.

🔥 Découvre tous les spectacles à Paris :

🎶 Comédies musicales & théâtre musical : des shows grandioses aux mises en scène spectaculaires.
💃 Danse & opéra : du classique aux créations contemporaines, pour vibrer au rythme des grands ballets et voix lyriques.
🎩 Magie, mentalisme & hypnose : des expériences bluffantes à vivre en live.
🎪 Cirque & arts visuels : trapèze, acrobaties et performances à couper le souffle.
👶 Spectacles pour enfants : sorties familiales idéales, du théâtre jeune public aux spectacles musicaux interactifs.
💡 Avec Billet Réduc’, profite de promos exclusives et parfois de ventes flash pour réserver tes places au meilleur prix. Tu peux aussi visionner des extraits vidéos pour choisir le spectacle qui te fait le plus envie.

🤩 Que tu sois en couple, en famille ou entre amis, trouve le spectacle idéal à Paris et réserve dès maintenant tes places à prix malin !

👉 Y a-t-il des réductions pour les spectacles à Paris ?
Oui, avec Billet Réduc’ profite de promos exclusives et ventes flash pour réserver tes places à prix réduit.

👉 Peut-on voir des extraits avant de réserver ?
Oui, des extraits vidéos sont disponibles pour découvrir l’ambiance et choisir ton spectacle.

👉 Quels spectacles sont adaptés aux enfants ?
Théâtre jeune public, comédies musicales familiales et spectacles ludiques conçus spécialement pour les plus jeunes : voir les âges fgurant sur les fiches des spectales ou les rails thématiques par âges.

Voir plus