La langue y est savante, les scènes s'y succèdent en séquences comme au cinéma. Des considérations d'ordre psychologique risqueraient d'en attrister le propos, d'en ôter une légèreté nécessaire au comique des situations et des personnages, souvent fantasques, toujours étranges... Tous mes spectacles accordent une importance primordiale au texte, à la langue écrite pour le théâtre : notre rôle premier est de le donner à entendre. Cela passe par un système de diction élaboré sur la base des règles classiques et des impératifs soulevés par l'auteur, ses choix syntaxiques, mais aussi des règles d'usage de la langue française dans sa modernité. En ce sens, Dom Juan est un délice : la prose scandée de Molière (ou prose rythmée, cadencée) demande une grande vélocité aux comédiens.

Dans notre Dom Juan (incarné ici par Karl Rachedi), c'est la jeunesse qui respire une prose sublime, une jeunesse désinvolte, effrayante et cruelle, fatalement complice d'un Sganarelle aussi poltron que médisant, parfois philosophe (Didier Dicale). Tous les autres personnages sont interprétés par deux uniques comédiens (Ingrid Bellut et Nicolas Hocquenghem) dans un décor de jeu de cubes aux constructions multiples magiquement éclairé par Hassen Sider.