Elle en saisit tous les avatars. Au plus près de la personnalité, intime ou affichée, elle fait parler les chairs comme les visages. En 2D ou en 3D, elle sait donner du relief par ses gammes chromatiques, les effets de matières, la mise en perspective des volumes. Elle révèle même à la lumière d'un néon bleu, les zones d'ombres d'un Basquiat icône.

C'est à travers les visages, les corps des autres qu'Alexandra Parikova se dessine. À 40 ans, elle tend le miroir sans concession des questions qu'elle se pose. L'inconfort d'être soi-même... Sortir de l'image prison qu'on nous impose... Devenir ce que l'on est.
Sa galerie de portraits offre une première salve de réponses. Et une figure emblématique : Basquiat. Pour lui, elle pousse la technique du collage dans sa 3e dimension. Elle agglomère tubes de peinture, jouets, figurines sur son torse de bois, comme s'il portait sa vie en bandoulière. Comme si tous ces objets recelaient la charge émotive enfouie, le secret "naïf" d'un parcours hors du commun. Peints rouge sang, ils témoignent de la rudesse du combat artistique, finalement auréolé d'un néon bleu de reconnaissance.

Ses autres compositions procèdent du même savoir-faire : mélange de matières (textiles, cuir), de matériaux (branchages, ossements), d'accessoires insolites (zips, rubans, yeux de peluche) et subtile mise en perspective des textures et des traits de caractère d'un visage. Clins d'oeil à des personnalités connues ou hommages aux êtres chers à son coeur, toutes ses oeuvres racontent l'histoire d'un tête-à-tête, réel ou fantasmé, entre la créatrice et son sujet. Une tentative d'approche et de captation de leur moi authentique.

Le Saviez-vous?
Alexandra Parikova, artiste franco-tchèque naît en 1974 à Hasselt (Belgique). Après s'être partagée entre la France et la République Tchèque (Prague), aujourd'hui elle vit et travaille à Paris. Autodidacte, elle s'inscrit d'abord dans la mouvance cubisme art-déco. Ses compositions articulent formes géométriques et lignes directrices, encastrées comme des puzzles déstructurés où les aplats de couleurs vives forcent le contraste. Beaucoup de natures-mortes. Puis, elle s'attaque aux portraits, qui deviennent vite son thème de prédilection. Le besoin d'un dessin plus abouti vient ensuite. De l'impression première à un tracé plus méticuleux, encore plus près des contours d'une identité.

En 2004, elle expose pour la première fois à Paris, à la Galerie BE-Espace. En 2006, son chemin croise celui de la collectionneuse Meda Mladkova, fondatrice du Musée d'Art contemporain Kampa à Prague. Parikova y expose – à côté d'Andy Warhol – une trentaine de portraits de personnalités dont celles de Vaclav Havel, Madeleine Albright... Celui de feu l'ancien président tchèque appartient désormais à la Fondation Dagmar, celui de l'ex-Secrétaire d'État américaine a rejoint sa collection privée aux États-Unis. En 2008, le Centre Culturel Tchèque à Prague présente sa série de collages. En 2014, elle retrouve Paris et les murs de la Galerie BE-Espace avec des tableaux jamais montrés en France et des inédits. Elle y dévoile la dernière facette de son talent : une peinture puissante, qu'elle passe au scalpel d'une technique et d'une expression artistique des plus incisives. Parikova signe là son grand retour, avec une oeuvre où l'âme est littéralement chevillée au corps.