Un homme, un médecin, quitte les convives et va rejoindre sa fille qui part en voyage le lendemain. C’est alors l’échange intense, jusqu’au-boutiste du deuxième acte, entre un homme et une femme, père et fille, qui s’aiment « au-delà des limites »…

Au troisième acte, nous retrouvons les convives après dîner, qui, dans une sorte d’harmonie, ignorant les évènements du deuxième acte, livrent chacun leur tour leur philosophie soulagée de la vie, leur recette du bonheur. L’étonnante construction dramatique de Benet i Jornet, à travers une écriture limpide, ne vise pas tant à faire de Fugaces* le lieu d’une transgression « acceptable » que celui d’une relation extrême, source de mystère, de réflexion plus que de répulsion. Une tragédie du quotidien sous les étoiles.

*Le titre Fugaces renvoie en catalan à la fois au sens de l’adjectif, comme en français, mais aussi à estrella fugaç, qui veut dire étoile filante.

Le théâtre est conflit, nous dit Benet. J’admire les grands conflits, les plus radicaux, les plus brutaux, ceux qui secouent le mieux la base de nos convictions. J’admire par exemple le parricide et incestueux Œdipe. Non pas parce qu’il est parricide et incestueux, mais parce qu’il nous oblige à regarder à l’intérieur de nous avec un regard plus nu.