J'ai scrupuleusement respecté la chronologie du voyage dans un montage vif, tonique, drôle, en utilisant toutes les ressources de la transposition théâtrale au service de l'imaginaire et de l'univers de Jules Verne.

L'auteur était un auteur de théâtre avant d'être romancier, et 20 000 lieues sous les mers est écrit comme un long monologue à la première personne ce qui a permis une adaptation parfaite du texte sans le modifier.

Pour monter cette oeuvre j'ai choisi le principe d'une réception officielle qui a lieu au moment où le professeur revient sur la terre ferme après son long voyage sous les mers.

Je voulais un bureau comme unique décor. Mais quel bureau (450kg de machines et plus de 60 effets dans le spectacle !)
Le professeur est naturaliste au Muséum de Paris, son bureau est donc rempli d'animaux empaillés, d'os ou de coquillages, ce sont eux qu'Aronnax va utiliser pour incarner les personnages de son odyssée. Tout sort des souvenirs d'Aronnax, donc tout sort de son bureau comme si sa mémoire était là devant lui et qu'il jouait avec. C'est un spectacle hors norme qui mélange la marionnette, le théâtre de rue, dans un rythme rapide et l'on va de surprise en surprise d'un bout du globe à l'autre.

J'ai gardé toutes les parties du texte qui font référence à des idéaux humanitaires et écologiques. Aronnax et Némo dénoncent la pêche à outrance, l'extermination des espèces, ils préviennent des dérèglements climatiques et du réchauffement de la planète, ils parlent du Golf Stream. Ils défendent la mer, l'art, la science, fustige l'esclavage et la colonisation...

Cette oeuvre est une encyclopédie de " technique-fiction ", un réquisitoire contre les abus de l'homme sur la nature et un magnifique voyage de géographie fantastique.

Sydney Bernard